《461 Ocean Boulevard》是Eric Clapton的第二张个人录音室专辑，在他的另一个旁支乐队Derek And The Dominos并没有任何大的进展，而自己又陷入药品的困扰久久无法挣脱之后，Eric Clapton最终决定推出自己的个人专辑，不单是想要重拾自我，更是要努力在自己身上寻找出一种新的突破与解脱之道。于是在这张唱片中，我们在传统的布鲁斯吉他音乐之外更是惊喜地看到了雷鬼音乐的影响，但在总体的感觉上，这依然是之前那个总是把优美的布鲁斯旋律、干净的乡村音乐节奏和甜蜜温柔的流行歌词糅合在一起的那个Eric Clapton。但是相比Clapton之前的专辑，《461 Ocean Boulevard》在音乐上要显得更为紧密一些，至少在演奏方面，我们可以明显地感觉到Clapton更加专注于器乐的表达而不是人声与歌词的结合，此外，我们还可以看到流行的元素在这张专辑内被压缩到了一个最低的范畴之内，不再像之前那样受到重视。音乐和歌词不再是为了讨好大众而写，尽管专辑的制作依然干净圆滑歌曲的长度也都是三五分钟的流行歌曲标准格式，但是那种根源性的蓝调音乐情绪还是可以轻易地被察觉出来。从翻唱Johnny Otis的“Willie And The Hand Jive”到“Motherless Children”，再到演绎雷鬼音乐大师Bob Marley的名作“I Shot The Sheriff”，Clapton—直在以最为根源、最为经典的表达方式来演绎这些他人的作品，而他自己原创的“Let It Grow”也是一首轻松的、可令人放松的布鲁斯小调，只不过你依然很难从中听出媚俗与讨巧的成分来。《461 Ocean Boulevard》的发行为Clapton之后在七十年代所发行的各种其它唱片设定了一个基本的模板，在此之后尽管他本人也曾努力去再创作一张与这张唱片完完全全相同的专辑，但却从未表示过任何想要超越《461 Ocean Boulevard》的想法，可能Clapton自己也清楚，这张唱片是自己特定人生境况下的特殊产物，而那些稍纵即逝的灵感与想法自己日后也很难再次找回。（我爱摇滚乐：史上500张最佳摇滚唱片）