尽管还没有能够危及到《Dark Side Of The Moon》卓越的历史地位（在排行榜上停留了近七年），但 Pink Floyd的第十二张专辑 —— 《The Wall》，却足以作为—个令人惊异的怪异作品而在当时乐队十三年的经历中留下举足轻重的一笔。贝司手Roger Waters仍旧负责了所有歌词的写作任务，并且为大体的音乐走向定下了框架，也正是因为他的创作，才有了这一张伟大的唱片。他利用音乐创造了一个阴暗、复杂的视觉影像，借以描绘二战后西方（特别是英国）的社会那种挥之不去的阴霾情绪。这种在音乐氛围上的努力尝试使得Pink Floyd的音乐要比同时代其他伟大音乐家的作品显得更为庄重、严肃。《The Wall》不仅仅保留了Pink Floyd上一张专辑《Animals》那种直接果敢的表达方式，更将《Dark Side Of The Moon》的辛酸与宿命感用一种中年人的心态进行了最大程度的拓展。编曲配乐上乐队出乎意料地运用了诸多细小微妙的效果，这种声响上的深刻意味极好地配合了整张唱片所要表达的反战情绪，共同对听者造成了一种沉重的精神压迫。但作为一张音乐唱片，这张专辑还是存在一定问题的：相对于双张唱片的长度而言，专辑中的音乐显得有些过于单薄了。尽管Roger请来了重金属大师Bob Ezrin，并加重了David Gilmour的吉他表演，希望能借此为唱片增添一些硬朗的重摇滚气质，但是在《Dark Side Of The Moon》之后，这些努力都显得有些苍白。但无论如何，《The Wall》带来的听觉效果依然是摇滚乐声响哲学的一个全新突破，不管在人文领域它所探讨的内容是多么严肃和不现实，这仍是一张伟大的摇滚唱片，它能够带给听众无以伦比的听觉体验。（我爱摇滚乐：史上500张最佳摇滚唱片）