Fauns曾是2000年代末和2010年代初“迷幻复兴”浪潮中最优秀的乐队之一，而在2013年发行了令人影响深刻的专辑《Lights》之后，他们沉寂了多年。11年后再次归来时，他们的声音已经发生了变化，这并不令人感到意外，因为《Lights》已经暗示，他们需要超越的不仅仅是在迷幻音乐中打上自己的印记。在《How Lost》这张新作中，Fauns并没有放弃他们过去的声音，而是与其他音乐风格融合在一起，形成了细腻的混合音乐。虽然主打曲目表明他们仍然知道如何创作出适合迷幻音乐第一波浪潮的幸福歌曲，但乐队从90年代初风靡英国的另一种音乐流派 —— 舞曲中找到了更多灵感。幸运的是，Fauns采用了一种更复杂的方法，而不仅仅是在歌曲中嫁接节拍和合成器。相反，他们将这些元素作为Alison Garner急切低语和环绕其周围的声音的一种表现力补充。在“Mixtape Days”中，铿锵有力的节奏和琶音让Alison Garner多层次的歌声更加诱人和难以捉摸，引诱听者迷失其中。在“Shake Your Hair”一曲中，她同样完全沉浸在别人的世界中，Ladytron或Chromatics都会为这首朦胧悸动的电子流行曲兴奋不已。在“Afterburner”这首令人心痛的吉他流行曲和翻唱Freur乐队1983年的经典曲目“Doot Doot”时，乐队的表现更加亲切，同样取得了令人满意的效果。《How Lost》中的其他几首佳作延续了《Lights》的冒险精神，而吉他手兼电影作曲家Will Slater的加入则使这种精神得到了进一步发展。这张专辑的电影感有时很微妙，比如在“Dark Discotheque”的摇摆节拍中，若隐若现的嗡嗡声投下了不祥的阴影。有时，它变得更有野心，比如“Spacewreck”，这是一个类似于《Space Oddity》的星际死亡故事，配以令人沉醉的后摇音乐；又比如“Modified”，这是一个黑暗诱人的配对，闪烁的节拍和变调的采样让人想起Jamie xx和发音清晰的流行语（“Sensual/Self-aware/Evolving/Dangerous”），它唤起了一个乌托邦式的未来 —— 或者说现在 —— 就像《Black Mirror》或《Ex Machina》一样有说服力。《How Lost》就像最棒的shoegaze音乐一样令人心驰神往、恍如隔世；这也是Fauns迄今为止最好的作品，使他们的复出更加受到欢迎。（AllMusic）